北宋晚期/金早期 定窑刻莲纹大盌 佳士得 2372万

北宋晚期/金早期 定窑刻莲纹大盌 佳士得 2372万

北宋晚期/金早期 定窑刻莲纹大盌 佳士得 2372万

拍品信息                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                   

作者	--	尺寸	直径31.5cm
作品分类	陶瓷>元代以前陶瓷	创作年代	北宋晚期/金早期
估价	HKD 　6,000,000-8,000,000
成交价	RMB 　23,728,200                                                     HKD 　27,850,000 USD 　3,564,800 EUR 　2,785,000
专场	重要中国瓷器及工艺精品	拍卖时间	2020-11-30
拍卖公司	佳士得香港有限公司	拍卖会	2020年秋季拍卖会
	出版 R.L. Hobson及A.L. Hetherington，《The Art of the Chinese Potter》，伦敦，1923年，图版XLIV（图四）
说明	来源 英国亚历山大（William Cleverley Alexander）绅士（1840-1916）珍藏，后流传至亚历山大小姐 伦敦苏富比，1931年5月6日，拍品48号（成交价150英镑）购自伦敦Bluett & Sons（175英镑） 展览 曼彻斯特城美术馆，1913年，编号774（图三） 亚历山大定窑盌 苏玫瑰 国际亚洲艺术部学术总监 是次拍卖的定窑大盌清雅绝俗，经手藏家无不赫赫有名，银行家亚历山大（William Cleverly Alexander，1840至1916年）（图一）为其中之一。亚历山大富甲一方，本身亦是眼光独到的中日艺术鉴藏家。他更是画家惠斯勒（James McNeil Whistler）的早期赞助人之一，后者曾受托为亚历山大千金绘制肖像，更为其伦敦府邸及萨塞克斯乡间别墅构思装饰格局。1916年，英国艺术家暨评论家弗莱（Roger Fry）在讣闻中提到，亚历山大的购藏生涯处处体现了藏家的远见卓识。除搜藏中国陶瓷和玉器之外，亚历山大亦是伦敦伯灵顿美术俱乐部（Burlington Arts Club）成员，并多次外借藏品予重量级展览会，1895年的伯灵顿美术俱乐部展览会便是一例。本拍品亦曾借予曼彻斯特城美术馆，在1913年一场意义重大的工艺品展览会上亮相，图见《Catalogue of an exhibition of Chinese applied art: bronzes，pottery，porcelains，jades，embroideries，carpets，enamels，lacquers，etc.》编号774 (曼彻斯特城美术馆，1913)。亚历山大去世之后，其女儿将庋藏名画赠予伦敦国家美术馆。1931年5月，她们委托伦敦苏富比拍卖亚历山大亚洲艺术珍藏，前后历时两天，本定窑大盌乃芸芸拍品之一（拍品编号48），最终花落伦敦古董名商Bluett & Sons。亚历山大中国珍藏件件精奇，英国收藏泰斗大维德爵士亦频频出手且收获甚丰。 此例定窑大盌不仅隽雅大气，且尽显北宋制瓷工艺之精湛。呎吋大如本拍品的定窑盘盌少之又少，因为对陶匠或窑师而言，其烧造难度相当大。烧制定窑器多用馒头窑或马蹄窑，馒头窑盛行于宋代华北地区，属横焰窑，炉温可高达1300oC左右，而定窑器富含氧化铝，瓷土须高温烧成。馒头窑的缺点是窑膛较小，而定窑上乘白釉器俱用匣钵（泥匣）窑烧，以隔挡窑内碎屑，因此窑膛内单品所占空间更大。为了用一个匣钵烧造两件或以上的器物，又要确保所有作品完好无缺，多级覆烧垫钵与L形支圈遂应运而生。由此定窑器方能覆烧（即抹去器物口沿的釉，再将之上下倒置）而成。一般来说，多级覆烧垫钵适用于器型渐次增加者，而相同大小的盘则宜用L形垫圈。 覆烧大小与本拍品相若的器物，窑烧时变形及/或开裂的风险甚高，对陶匠和窑师来说都是一项严峻的考验。除了诸多的技术难题，窑烧的燃料亦成本不菲，加上每批烧造的大型器物数量有限，所以像本拍品一类的大盌定然造价高昂。制作方固然严阵以待，而订制者亦非富则贵。难怪器型敦硕如本拍品的定窑盘盌，传世者少如凤毛麟角。 现存同类型大盌之中，器内饰鱼纹或莲纹者居多，器外或光素无纹，或饰缠枝莲纹，也有像本拍品般浅刻交迭瓣纹的例子。此类大盌的成功之作看来数量极少，故此传世品弥足珍贵。北京中国国家博物馆藏一例，盌内饰莲纹，器外浅刻交迭瓣纹，图见en.chnmuseum.cn/collections_577/collection_highlights_608/201911/t20191121_172679.html。台北国立故宫博物院藏一盌纹饰（图二）雷同，图见《定窑白瓷特展图录》编号32；另一例馆藏盌内饰莲纹，器外光素，图见前述图录编号30（台北：1987）。福建博物院藏一件定窑大盌，内外分别饰以莲花和缠枝莲纹，图见《中国文物精华大全：陶瓷卷》页270编号334（台北：1993）。此外，旧金山亚洲艺术博物馆藏中也有一件近似例，其盌内饰莲纹，器外浅雕交迭瓣纹（馆藏号B60P1491）。有意思的是，位于韩国开城的公元1152年高丽古墓中，亦曾出土一件略小的近似例，其盌内饰莲纹，器外光素，现藏东京国立博物馆，图见《定窑白磁》编号121 （东京：根津美术馆，1983）。 莲被视为佛教、纯洁、和谐与美丽的化身，所以在诸多中国艺术形式中，此类题材长盛不衰。宋代学者周敦颐（公元1017至1073年）著有《爱莲说》，堪称中国文学史上最脍炙人口的咏莲之作，文中的莲花更被喻为儒家推许的君子之德。古画之中，莲的形象千姿百态，如含苞、盛放、结籽或荷叶舒卷等皆时可得见。由于莲的苞、花、籽实可同时出现，故形同三个人生阶段：过去、现在与未来。宋瓷鲜有此类描写，而定窑器则泰半饰缠枝莲纹，或较为朴拙的莲花与莲叶。本拍品既承袭了古代画风，且莲蓬、花叶无不生动传神、宛然如见，其珍罕程度可谓不言而喻。